“戴着镣铐来到世界”的爵士乐，象征对自由的热爱
原创 叶克飞 欧洲价值“与电影一样 ，戴着到世的热作为美国对20世纪文化的镣铐乐象另一主要贡献 ，爵士乐现已步入存在的界的爵士第二个百年 。在前一百年间，征对自由爵士乐以惊人的戴着到世的热速度吸收并转换了早期古典音乐的诸多技术创新，将数个世纪的镣铐乐象音乐专业知识浓缩成了炫目的风格与结构
，因此受众广泛 。界的爵士爵士乐是征对自由性格各异的演奏家与作曲家之间相声相对的故事 。追溯爵士乐的戴着到世的热历史，可以看到它从一开始的镣铐乐象声名狼藉
，经过摇摆乐时代的界的爵士大红大紫 ，逐渐演变成严肃的征对自由艺术音乐 ，像其他任何现代艺术形式一样 ，戴着到世的热从理智与情感上保持受众兴趣
。镣铐乐象”《爵士乐编年史》里的界的爵士这段论述 ，概括了爵士乐的魅力所在
。这本书从19世纪爵士的起源讲起 ，以时间为轴
，介绍了爵士乐的兴起 、发展 、传播与兴衰 。书中收录了350多张关于爵士乐发展历程的老照片 。爵士乐被视为最能代表美国的音乐 。就如美国自身一样，爵士乐是受到诸多因素影响 ，融合多种文化之后的混合物。它起源自19世纪美国黑人的宗教和劳动歌曲中的反拍律动 ，还有布鲁斯独特的音乐语言和声效处理，同时也吸收了源自欧洲白人音乐中的旋律与和声规则。也正是美国黑人音乐复杂的节奏 、敲击性的印象 ，扭曲的声乐风格与美国白人音乐传统中的方正的乐句 、强大而规则的和声融合 ，产生了爵士乐这种富于活力和变化的新音乐
。最初的爵士乐一点也不高雅
，正如保罗·怀特曼曾说的那样 ：“300年前 ，爵士乐带着镣铐来到美国” 。它起源于美国南方种植园
，16世纪至19世纪
，大批非洲奴隶被贩运至北美
，音乐是他们表达感情的最重要载体 。音乐象征着反抗与力量 ，象征着摆脱镣铐束缚的愿望 ，还有对自由的热爱 。正如书中写道的那样：“从西部运送到新世界的奴隶
，带着他们的音乐传统，用部落工作的歌曲与舞蹈帮助自己适应强制的劳动
。当带有节奏性的语言、非洲声乐中具有表现性的转音技巧 、借鉴于白人奴隶主所青睐的欧洲音乐的结构与和声融合
，便形成了爵士乐的基本元素。”爵士乐的录制最早出现在1917年 ，1923年以后开始迅速普及
，那时爵士乐的活动的中心已转移到了芝加哥和纽约 。此时的爵士乐更多的与底层人群的底层生活有着紧密的联系 ，难免会因粗鄙低俗的元素而声名狼藉；到了20世纪30年代 ，爵士乐持续受到知识分子的尊重 。而且 ，爵士乐在法国拥有更高的社会地位
，听众的欣赏水平也更高 ，许多美国的爵士音乐家选择移居法国 ，且在当地备受欢迎。这一时期 ，古典乐 、爵士乐和流行乐三股音乐流派紧密交融 ，可谓前无古人 ，后无来者 。爵士乐不断的商业成功，确保它在战前几年变成了流行音乐，在20世纪30年代后期 ，爵士乐的商业化达到了顶峰；20世纪60年代中期 ，爵士乐出现了一个严重的危机 ，即潜在的新生代爵士乐迷
，大规模地转投相对新鲜的流行乐与摇滚乐市场
，大势所趋 ，爵士乐不得不尝试和摇滚乐融合，形成一种新的混合风格 。这种尝试在一定程度上缓解了爵士生存难题。融合风格在20世纪70年代成了爵士乐标志性的（大部分是电子的）声音，取得了当时爵士乐生存下去所急需的商业成功；至20世纪80年代早期
，融合风格似乎走到尽头，许多在合成音乐领域成名的音乐人回归演奏爵士乐
，有时还自然不自然地借鉴早期风格中的元素——音乐的怀旧会原汁原味地追求这些早期的流派 。爵士乐的真正成型 ，离不开新奥尔良 。被视为爵士乐先驱的拉格泰姆（Ragtime） ，“Rag”一词原意为“抹布 ，嘲笑以及捉弄” ，Ragtime则是碎片化的 、轻佻的节拍 。它最初诞生于沙龙和舞厅 ，轻佻欢脱 。19世纪的新奥尔良地区被称作“美国的马赛” ，是许多人进入美国的必经之路
，也因此汇集了各种民族的人群，相对更开放多元 。一批黑人乐手自娱自乐
，对音乐进行各种改编和变奏 ，使得拉格泰姆诞生 。1897年
，钢琴拉格泰姆被首次印刷出来 ，由于用只有一两页的散页乐谱形式出售
，于是迅速进入中产阶级家庭
。尽管它为正统音乐人所不喜 ，但魅力说明一切。拉格泰姆尽管在上世纪20年代逐渐消失 ，但它为爵士乐奠定了用钢琴演奏的基础 ，《海上钢琴师》的斗琴“名场面”，就是依托于这个基础
。值得一提的是 ，书中介绍的杰利·罗尔·莫顿 ，据说就是《海上钢琴师》中那位与1900斗琴的傲慢钢琴家的原型 。《爵士乐编年史》的封面 ，则采用了路易斯·阿姆斯特朗的照片 。这位爵士乐史上第一个伟大革新者，成就了爵士乐即兴演奏的风格 。此外，他还是首位在爵士乐中连续小过门的乐手 ，除了上行滑奏 ，他还常以饱满的颤音来完成长音的演奏 ，形成独具风格的收尾，唤起高昂兴奋的情绪
。他独特的沙哑嗓音
，成为了美国大萧条时代温暖又浪漫的声音之一 。1947年
，阿姆斯特朗组建了自己的全明星乐队
，再次开始录制新奥尔良风格音乐。与此同时
，新奥尔良风格随之迎来复兴 。书名 ：《爵士乐编年史》作者
：[英] 默文·库克译者 ：吕中一出版社 ：中国画报出版社出版时间 ：2021年10月阿姆斯特朗身世坎坷 ，他于1901年出生于新奥尔良一个贫穷家庭，读书时就要在红灯区做各种苦工。但他的音乐天分和努力 ，使之成为爵士乐领域的新星 。1928年 ，他在原有新奥尔良爵士乐风格上再做改革，将小号和钢琴的交替演奏作为乐团的特色 ，改变了爵士乐单纯担任舞厅伴奏者的地位 ，将爵士乐上升为一门独立的艺术
。可贵的是 ，书中除了爵士乐的历史和人物之外，还有“世界纪事”这个条目 。也正是这样的设置 ，让爵士乐与世界历史进程相连接。其实 ，音乐从来都是历史的折射 。图源 | 网络作者| 叶克飞编辑|二蛋欢迎分享 ，转载 、合作请私信联系原标题 ：《戴着镣铐来到世界的爵士乐
，象征对自由的热爱》